从封面出发

为纪念杂志创刊45周年，《画刊》在2019年推出了年度艺术项目“《画刊》45周年封面计划”，力图以每年一次项目的方式携手艺术家，以媒体生产的形式联动艺术创作，对中国当代艺术现场提出某种问题，并形成整体性的艺术出版与传播序列。去年项目策划伊始，我就将“《画刊》封面计划”定性为一次复合型、系统性的媒体实验：每年设定一个命题，以12期为一个项目周期，每期杂志邀约1位艺术家参与封面计划。这个年度项目的基本规则是：艺术家必须针对当年的命题做新的作品；封面之外，杂志每期还刊载创作手记与艺术家访谈。这些内容构成了“《画刊》封面计划”的基本面，也成为杂志媒体生产进一步深化与扩展的前提。2019年的“《画刊》45周年封面计划”，吴俊勇、何工、陈丹笛子、柯明、龚新如、张权、谢晓泽、姚朋、李勇政、秦晋、黄小鹏、苍鑫12位艺术家，以“媒体”（media）为命题创作了封面作品。他们依循杂志制定的游戏规则，带着“镣铐”跳舞，在限定中完成了充满想象力与艺术敏感的12期封面创作。经过一年的准备，2020年末在南京艺术学院美术馆举办的这场“《画刊》45周年封面计划”展览，将12位艺术家媒介表达与思考路径的丰富性链接到展厅，更清楚地显现这个项目的视觉逻辑。不久之后，本次封面计划纸刊与展览的内容，也会被重新编辑与梳理，以图书的形态出版。那时，由纸刊内容生产、物理空间的艺术展览、主题文献出版共同建构的项目才真正达成。“《画刊》封面计划”的项目进展与《画刊》杂志的内容生产进程是有“时差”的。我们必须做完2019年的杂志，才能在2020年推进封面计划的展览与图书出版。这种滞后又让前一年和新一年的封面计划之间产生交叠，让项目处在一种新与旧的共时性之中。我们希望持续地将这种“交叠”的工作状态保持下去，通过一次次从封面出发的行动，塑造一种艺术创造与媒介生产的新关系，在一个长久的时段中积累、形塑一种价值，并接受时间的考验和历史的检验。

孟尧2020年11月18日

2020年11月24日下午三点，“《画刊》45周年封面计划”展览在南京艺术学院美术馆拉开序幕。本次展览由艺术媒体人、《画刊》杂志主编孟尧任策展人，南京艺术学院美术馆学术部主任林书传任学术主持。《画刊》杂志创建于1974年，是一本长期致力于介绍艺术新思想、传播艺术新观念、推动艺术行业生态发展的专业艺术杂志。为了纪念杂志创刊45周年，《画刊》在2019年推出了年度艺术项目“《画刊》45周年封面计划”，力图以每年一次项目的方式携手艺术家，以媒体生产的形式联动艺术创作，对中国当代艺术现场提出某种问题，并形成整体性的艺术出版与传播序列。参加本次展览的12位艺术家，分别是吴俊勇、何工、陈丹笛子、柯明、龚新如、张权、谢晓泽、姚朋、李勇政、秦晋、黄小鹏和苍鑫。本次展览是“《画刊》45周年封面计划”项目的延续与深化，通过将12位艺术家媒介表达与思考路径的丰富性链接到展厅，更清楚地显现这个项目的视觉逻辑。除了12件（组）“封面”作品之外，本次展览还特别设置了文献区，通过纸本杂志、黑白菲林片和彩色作品图片，综合、立体地呈现“《画刊》45周年封面计划”这一年度艺术项目概念与主题的生成路径。而在不久之后，本次“封面计划”纸刊与展览的内容，也会被重新编辑与梳理，以图书的形态出版。那时，由纸刊内容生产、物理空间的艺术展览、主题文献出版共同建构的项目才真正达成。作为《画刊》杂志每年一度的艺术项目，“《画刊》封面计划”将持续地做下去，发挥激发艺术家的创造潜能和发现、推荐优秀艺术家的核心效能。