2023

一个关于时代的

艺术文献记录项目

Q&A

1、2023年代表作品或最特别的作品(自选)？

《篝⽕旁(By the Campfire)》

布⾯油画

Oil on Canvas 220x360cm 

2023

生命在追求温度时必然带来伤痕，人类文明在伤痕中存活着。我曾在一个故事里，看到了宿命，看到了芸芸众生，看到了母亲与自己，看到了生命的孤独；也看到了历史与轮回，诞生与毁灭，荣耀与耻辱。我也从一本族谱里，看到了血脉的传承，看到了祖辈迁徙的路径；不管起于灾难或战争，无疑都是为了更好的生存及延续。最早的人们，来到了一个地方，看到阳光明媚，河流通达，树木繁茂，便可安居下来；不舒服了便也可离开。直到来了一个人，要求把房子排成排，并刷成一样的颜色。现今，依然很多人离开故乡来到彼地，或学习，或生存，纷纷跳进人海中冒险，继续着人类的故事。故乡一再变换，环境与技术物换星移的发展速度让人应接不暇，这带来的不真实感和不断逝去的冰冷感如影随形。我把这种现象称为现代游牧。我想说的是，人类内在的情绪与外在环境彼此的拉扯不曾停止，荒诞也一直在继续。

2、工作室位置、平米数、租金情况？

上海松江区的住宅区内的联排别墅，四层，260平米加外租仓库80平米，一起11000/月。

3、画廊合作及代理情况?

 转型期，相对自由。

4、艺术作品的收入占年收入的百分比？

100%

5、是否有其他工作？

无

6、2023年个人在生活或创作中有着怎样的变化或转变？

过去的三年都在对新系列作品进行打磨，于我而言，这是格物致知的过程。整体创作方向发生大的变化，从抽象转为具象化的创作，开始更多关注现实主义题材。这几年让我对世界格局，环境历史，情感家庭，以及自身能力的全面认知在不断完善，也因此我需要更精准和强大的表达对象。放弃了一些对世界不断变美好的幻想，接受随时滑坡的可能。世界一直在变，我也在适应中努力保留些不可磨灭的自我，也可以说是人格。

7、您觉得近些年中国当代艺术的艺术生态有着怎样的变化？

在历史洪流中，无论个体还是行业，都不过是一叶扁舟而已，潮起潮落中，大家都在努力维持稳定，都在说机遇与挑战并存，总体来看却有些茫然。我时不时觉得现在的艺术早已不是当年令人兴奋的“艺术”了，颇有新神来临旧神已落寞之感。自媒体时代，艺术圈谁都想参与且能参与的态势固然是好，但主体话语权力的丧失，只不过是徒增噪音而已。若商业不相信专业，艺术的价值也将被无限零和。在流量之前，美术馆等机构显然也是盲目不知所措，虽然近年看着北上广新机构涌现，但对整个生态并无明显推动，总有种画地为牢自说自话之感。藏家之于画廊及艺术家显然势大以往。回到创作主体位置来说，作品一定会暴露内心，缺乏主体自由意志的作品，看到的更多的是一种虚弱无力。我总想，这个时代还会有伟大的作品吗？主体对象依然在那，或许是站的位置变了。

个人简介

徐新武

1984年生于江西，2008年毕业于中国美术学院油画系；2011年获得德国柏林艺术大学综合绘画专业美术学硕士学位。现工作生活于上海。

创作以架上绘画为主，作品一直以来都是围绕对现实能量的理解和想象为主线。画面中有着超现实的语言，在具象和抽象之间，静态和动态之间，宏观和微观之间以及真实和梦境之间做着一系列的研究和想象，并力图以此挖掘出更多的视觉可能。

个展包括：“乱纪元”（亦安画廊，上海，2018）、“XXW”（应空间，北京，2016）、“工作室”（博艺美术馆，杭州，2012）。群展包括：“不可思议”（艺术门画廊，上海，2017）、“积聚与生成，上海当代艺术展”，临港当代美术馆，上海、“解构审美形势和他们的对立面”（应空间，北京，2015）、“城市客厅”（第十届上海双年展城市馆，上海，2015）、“折桂枝·中国新锐绘画奖”（Hi艺术中心，北京，2014）、“世纪之星”（中国美术学院美术馆，杭州，2005）等。