“光与图像意象”讲座/工作坊

《Light and image》 lecture & workshop

主讲人 ：佐藤时启(SATO TOKIRIHO)

讲座内容

1、用光创造图像

2、行动与创作

3、回归原点——基于小孔成像原理的影像创作

工作坊

1、相机三轮车的体验

2、小孔成像摄影暗箱的体验

主讲人简介

佐藤时启(SATO TOKIRIHO) ，是日本实验摄影艺术家，在当今也是颇负盛名的代表人物之一，为日本的影像界带来极大的改变。现任东京艺术大学美术学部先端艺术表现学科教授。他1957 年生于山形县酒田市，1981年毕业于东京艺术大学雕刻学系并取得学士学位，1983 年毕业于同校同学科并取得硕士学位。曾获得日本写真家协会银奖、艺术选奖文部科学大臣赏、第31回东川赏国内作家受赏。他与光的互动关系是众所皆知，最著名的创作方式是以独特的光笔及光镜，使光线在现实景物与空间中飞跃来阐述光与呼吸。延时曝光摄影作品《光—— 呼吸》，针孔成像作品《Gleaning Light》和一系列写真装置项目而为人们所广为知晓。2014 年，佐藤教授担任中国三影堂摄影奖的国际评委，并在北京举办个展。他的作品被二十多个世界各国的博物馆、美术馆及学术企业机构的典藏，包括古根汉美术馆、东京都写真美术馆、昆士兰美术馆(布里斯本)、原艺术博物馆(东京)、上海美术馆、哈佛大学和德意志银行等。他还参加了第六届哈瓦那双年展(1997 年)、第九届孟加拉国双年展(1999 年)和其他许多团体和国际展览，以及莱斯利 - 托科诺画廊(2019 年)、HAINES 画廊(2010 年)、Piet Hein Eek(2019 年)、Micheko 画廊(2021 年)等画廊，以及酒田市美术馆(1999 年)、芝加哥艺术学院(2005 年)、Frist 视觉 艺术中心(2010 年)、东京都立摄影美术馆(2014 年)、鹤冈艺术鹤冈艺术论坛等博物馆的个展(2015 年)。

作品介绍

代表作品:《光呼吸》

他将光反射到相机镜头中。在拍摄夜景或室内风景，他会用小手电筒当作光源。佐藤时启用大画幅相机进行至少 1-3 小时的长时间曝光后，流动的事物最终模糊和消失，只留得光与空寂。90 年代后期， 佐藤把对光的运用从陆地转移到了海上。生命始于海洋，新生儿于羊水之中诞生，生命的本源便是水。佐藤在制作海中的作品时，将镜子捆绑在身上，投入到从太古前便存在至今的海洋中感受壮大的时间流逝，通过镜面的反射将日光记录在胶片之上。海面连绵的波涛在延迟曝光下变为了岩间雾气，海洋与天空似乎因此而真的连结在一起，水中标示着佐藤所处位置的日光的反射光斑也一如星辰闪烁——“そこにいる 、 そこにいな い ”(我)在那里， (我)不在那里。

 装置作品：《相机三轮车》

佐藤时启发明了一台“相机三轮车 ”。他受邀制作了一台可以载人移动的暗箱相机三轮车(利用针孔照相机原理产生图像的装置)。将车前的风景投影到车后暗箱中的白板上，这是一台可以搭载在三轮车上， 观看者可以乘坐的照相机。光线透过镜头照射到相机三轮车内部的黑暗中。外面的景色会随着自行车的移动而投射出神奇的动态影像。体验奇妙的光影世界。佐藤的照相机三轮车在日本全国以及全世界范围内循环展示。佐藤将创作的维度拓宽，把摄影中的身体行为延伸至体验行为。

《摄影暗箱》

不光人们可以进入到车中感受投射的外界的真实的风景。佐藤也面向公众开展 workshop。不光是艺术从业者，所有人都可以自己用纸箱材料制作一个小孔成像的暗箱。这个工作坊已经在日本十余所美术馆成功举办。